国家舞台艺术精品工程（国家舞台艺术精品工程）
VLoG
次浏览
更新时间：2023-05-31
小编整理：
国家舞台艺术精品工程是文化部和财政部共同启动的一项重要文化工程，旨在推动中国舞台艺术的发展，提高文化软实力。在过去的十五年里，国家财政投资了大量的资金，支持了50部精品剧目的创作和演出，其中舞剧创作更是占据了相当重要的地位，舞剧精品的数量达到了九部之多。尽管这些舞剧作品还存在着这样那样的缺憾，但它们是中国舞蹈界的一个重要成就，体现了我们舞剧编导的创新和探索精神。国家舞台艺术精品工程
党的十六大以来，文化部、财政部共同启动了“国家舞台艺术精品工程”。自2002—2007的5年间，国家财政投资2个亿打造了50部精品剧目，其中舞剧创作有9部之多，约占五分之一。尽管这些“舞剧精品”可能还存有这样那样的缺憾，但这毕竟是我国舞蹈界一个了不起的成就，体现出我们舞剧编导“潜心打造铸辉煌”的操作功力和心性定力。
简介
国家舞台艺术精品工程是文化部、财政部共同实施的一项旨在扶持舞台艺术发展的重大建设项目。工程自2002年启动以来，推出了一批精品剧目和一批优秀作品，凝聚和培育了一大批艺术人才，丰富了人民群众的精神生活，实现了出精品、出人才、出效益，圆满完成了国家舞台艺术精品工程实施方案中的各项任务。
意义
一、精品工程的实施，推出了一批代表我国舞台艺术发展最高水平的精品剧目，推动了当前我国舞台艺术创作的发展繁荣。
这些作品或古为今用、推陈出新，或高扬爱国主义精神，讴歌传统美德，或直面现实生活，追寻理想信念，无不浸透了艺术家对社会主义核心价值的积极关注，体现出当代艺术家视野开阔、视角独特的艺术情怀。话剧《天籁》通过描写我军最早的“战士剧社”的长征经历，映射出长征的艰辛、壮美和伟大，拓宽了文艺作品对长征的理解，抒写了一曲文化长征的赞歌。话剧《郭双印连他乡党》以独特的陕西方言和质朴的民间情怀，塑造了一个抛弃个人幸福甚至生命、带领乡亲们脱贫致富的基层干部形象。川剧《易胆大》想象力丰富奇异、如川江水滔滔不绝，汪洋恣肆，极具个性，淋漓尽致地写出了川人的性格，川剧的特点。儿童剧《柠檬黄的味道》正视当代青少年的成长成熟，摆脱了直白说教的窠臼，整部作品清新淡雅。在艺术形式上，精品剧目继承创新，舞台呈现精美大气，色彩斑斓，大为拓展了艺术表现力和观赏性。豫剧《铡刀下的红梅》根据现代生活的审美特征，改造和提炼了传统与剧中的音乐程式、行当规范、舞蹈语汇，使传统美感在现代戏的创作中得到了现代升华，为戏曲现代戏创作提供了成功的范例。《文成公主》将藏戏与京剧有机融合，充分调动戏曲本体艺术手段，是一次全新的艺术形式探索。俗话说“十年磨一戏”。精品工程独有的修改加工、“总量控制、滚动进入”机制，为具有一定基础的作品，通过加工、打磨，提升为优秀作品提供了可能。昆曲《公孙子都》、眉户戏《迟开的玫瑰》、话剧《生死场》、《立秋》、舞剧《大红灯笼高高挂》、《大梦敦煌》等剧目就是通过二次入选，反复打磨，锻造成精品的。这一做法，逐步改变着艺术创作领域的浮躁之风，潜心创作、精益求精之势渐成，为舞台艺术的长期持续发展打下了坚实的基础。
二、精品工程的实施，凝聚和培养了一大批艺术人才，为舞台艺术的发展提供了人才保证。
人才是第一生产力。而表演艺术归根结底是人的艺术。长期以来，由于事业的低迷，物质待遇的低下，出现了优秀人才流失、艺术人才青黄不接后继乏人的不利局面。精品工程的实施，恢复了艺术工作者为艺术执著坚守、拼搏奋发的信心，重新激发起他们的积极性和创造性。精品工程实施以来，舞剧艺术得到了前所未有的发展。在50部精品剧目中，舞剧作品占9部。这其中，舞剧编导功不可没。老将门文元（与高度合作《红河谷》、《筑城记》，与刘军合作《二泉映月》，《二》剧在舒均均一、二稿，张建民三稿基础上编导）宝刀不老、杨威（《红梅赞》）、陈维亚（《大梦敦煌》）、张继刚（《一把酸枣》）、丁伟（《妈勒访天边》）年富力强，成果丰硕，王新鹏（《大红灯笼高高挂》，后经王媛媛等进一步打造）、刘小荷和刘弋（《风中少林》）等新星冉冉升起。在戏曲表演艺术中，除尚长荣、茅威涛等著名艺术家的精彩演绎外，林为林(昆曲《公孙子都》中饰公孙子都)、陈智林(川剧《易胆大》中饰易胆大)、李树建(豫剧《程婴救孤》中饰程婴)以及沈铁梅(川剧《金子》中饰金子)、曾静萍（梨园戏《董生与李氏》中饰李氏），都受到了专家和观众的高度赞誉。
三、精品工程的实施，促进了艺术创作面向市场、面向群众，实现了社会效益、经济效益双丰收。
演出是剧目社会效益经济效益实现的方式。在国家舞台艺术精品工程评审中，演出场次、演出收入有着不同的意义。在整个评审中，专家的投票只占65％，市场评价占35％的。在市场评价中，演出场次占70％、演出收入占30％。这样做的目的既把社会效益放在首位、追求社会效益和经济效益的统一，又避免了某些作品为专家演出之后就“刀枪入库、马放南山”的不良现象。在这一评审办法的鼓励下，入围作品都有相当高的演出效益。现以荣获2006-2007年度精品剧目的三部作品为例（统计时间截至为2007年8月底）。杂技剧《时空之旅》首演２年来，共演出800场，观众75万人次，演出收入8000万元。昆曲《公孙子都》得益于精品工程和国家昆曲抢救、保护和扶持工程，积极走进大专院校、着力培养青年观众。该剧演出271场，演出收入793万元。歌剧一向被视为曲高和寡，但总政歌舞团演出的《野火春风斗古城》却深入部队、工矿企业、大专院校、居民社区，两年演出近百场。为了便于演出，该剧共制作了４个版本。精装本为高档剧场演出，全部舞美装置、乐队和合唱队；简装本为外地巡演版，舞美适当简化，乐队合唱队用伴奏带替代；演唱会版为主要演员带服装演出，用小型乐队伴奏；最后一种是音乐会版，用钢琴伴奏，演出主要唱段。
为了协助艺术院团走市场，精品工程还特别设立了展演推广机制。五年来，共在北京、深圳、四川、浙江、香港等地组织了十余次展演活动，以政府补贴降低票价，让精品走进社区、走进高校，受到了各地观众的热烈拥护。《大红灯笼高高挂》、《大梦敦煌》等作品在海外市场广受好评，有效地提升了精品剧目的知名度，扩大了中华文化的影响力。
四、精品工程的实施，推动了艺术生产机制创新，造就了一批具有品牌效应的知名院团。
“在时代的高起点上推动文化内容创新、体制机制、传播手段创新，解放和发展文化生产力，是繁荣文化的必由之路。”精品工程的实施，促使艺术院团从人才、资金、剧目策划、营销等多方面与外界合作，有效地整合资源和市场开拓。院团之间、院团与艺术院校、院团与新闻媒体、演出机构之间的合作不断增多。由中国京剧院、西藏藏剧团联合演出的《文成公主》是一次跨地区、跨艺术品种的合作；由上海文广新闻传媒集团、中国对外演出公司、上海杂技团上海马戏城联合投资的杂技剧《时空之旅》将新闻传媒资源、海外演出运作资源、演员及演出场所资源有机融合。无锡市歌舞团以入围2部舞剧《阿炳》（2003-2004年度精品提名剧目）、《红河谷》（2004-2005年度精品剧目）声名鹊起，近日经有关部门批准更名为江苏省民族舞剧院。精品工程还给民营剧团的发展以难得的机遇。此次豫剧《铡刀下的红梅》当选精品剧目以及此前的《云南映象》，都证明了国家对民营院团一视同仁、扶持发展的坚定决心。
精品工程的实施开创了政府扶持艺术创作的新途径，是有中国特色的、用宏观调控方法推动舞台艺术生产的一个重要举措，是一件功在当代、利在千秋，功德无量的好事。精品工程的实施，促使各级政府建立了有利于艺术发展的长效机制，对艺术发展产生了深远的影响。
参考资料
[1]
文化部官网：文化部召开国家舞台艺术精品工程情况介绍会，2008年1月17日[引用日期2011-04-25]
